マルティン・シュタットフェルトのＣＤ

　英ソニーのクラシック部門はアイドル路線まっしぐらですが、ドイツのソニーBMGは比較的アダルティーな気鋭の演奏家を積極的に登用しています。そんな同社が小菅優、バイバ・スクリデ（←今回からこのように表記します）、石坂団十郎に続いて世に問うのはマルティン・シュタットフェルト（→公式サイト）。現在「ゴルトベルク変奏曲」（→amazon.co.jp、「Bach Pur」（→amazon.de）、そしてモーツァルトのピアノ協奏曲集（→amazon.de）の合計３タイトルがリリースされています。「ゴルトベルク～」は日本盤も近々発売される予定で、音楽雑誌の広告には「グールドの再来」というキャッチコピーが踊っています。

　シュタットフェルトの演奏には確かにグールド的な瞬間（例えば速いパッセージでの音のクリアネスやアタックの鋭さ）もあったりするのですが、両者の違いも明らかに感じられます。グールドはフレーズの処理がしなやかで、肉感的な躍動を感じさせるのに対し、シュタットフェルトは全体的に表情付けが硬くて、それが良く言うと「冷静な」、悪く言うと「無愛想」な印象を与えます。テンポの動きも殆どなく、終始インテンポで一直線に進んでいきます。
　そんな四角四面なところのあるシュタットフェルトですが、技巧的には隙がないというか、本当に文句のつけどころがありません。中でも彼のテクニックを特徴づけているのは「均質な音」と「高解像度」です。彼のピアノのタッチは、高音部から超低音まで、どの音も等しく同じような「質」で響きます。この響きの「均質さ」のため、対位法的に錯綜する箇所でも、中声部や低音域の音がごちゃごちゃと濁るようなことがなく、どの声部も非常にクリアで洗練された表現となっています。
　このように曲全体を通してインテンポを保ちながら、クリアなサウンドで聴かせるシュタットフェルトの解釈は、「渋み」「難解さ」「複雑さ」などを排した、非常に分かり易いものです。私などは「インテンポ」で「クリアなサウンド」というと、ピアニストではありませんがカラヤンを連想してしまいます。カラヤンがポピュラリティーを得たように、シュタットフェルトもスターになっていくのでしょうか。立て続けに３枚もCDをリリースするというのは、近年に例を見ないほど強力かつ熱心なプロモーションと思われます。その甲斐あってか、彼のＣＤは地元ドイツでは結構な売れ行きのようです。
　個人的には既発の３タイトルのうち、最新アルバムのモーツァルトはお薦めしません（オケがあまりにも事務的なのでがっかり）。シュタットフェルトを知るなら、やはりバッハの作品集の２枚のうちのどちらかが良いでしょう。ただ個性的な演奏ですので、皆様がお気に召すかどうかは保証できません。できれば上記リンク先や「ソニー・クラシカル」内（→こちら）、そして（可能なら）店頭で試聴された上で購入することをお勧めします。