NHK-FMのライブ放送からいくつか

　最近「モーストリークラシック」がExciteを離れ、産経新聞のサイトのコンテンツの一部になりましたが（→参照）、情報量がExcite時代より遙かに少なくなったのは残念です。何より重宝していたNHK-FMの番組表が無くなってしまったので、長くて４週間先の番組情報を知るには「モーストリークラシック」誌を買うしかないようです。これは既存メディアのネット軽視のあらわれ…、と声高に叫ぶことなく「坂本くん」は飼い慣らされた犬のように大人しくＣＤ店のレジ横に積まれた同誌を購入する予定ですが（笑）。
　このように情報収集をし、実際にお目当ての放送の録音を無事済ませても、聴かずに放ってしまうのは日常茶飯事なのですが、そんな中でも実際に音を聴き心に留まった演奏家を幾つか列挙したいと思います。

●パトリツィア・コパチンスカヤ（ヴァイオリン）(2005.1.20 on air)
去年のグラーツの音楽祭「シュティリアルテ」でのライブを聴きました。モルドバ出身の若手演奏家の彼女はあさがら様が盛んにプッシュされていたので以前から気にはなっていましたが、実際聴いてみると破天荒な位に個性的な弾きっぷりですね。その演奏振りからは「自由自在」「縦横無尽」「天衣無縫」などの四字熟語が思い浮かびますが、テクニックは確かなものを持っているので、曲そのものが破綻を来す一歩手前で留まっています（「支離滅裂」というわけではないのです）。その辺りの「際どさ」が魅力といえる彼女は、当ダイアリーで紹介したどの若手演奏家よりも強烈な個性を放っています。これからも注目していきたいですね。
●漆原朝子（ヴァイオリン）(2005.5.10 on air)
以前「鎌倉・スイス日記」のSchweizer_Musik様よりトマス・デメンガのバッハ無伴奏をご教示頂き、お陰で素晴らしい演奏に触れることができた（ありがとうございました）のですが、このアルバムに収録されているユン・イサンや細川俊夫で凛とした響きを聴かせていたのが漆原朝子さんです。このＣＤを聴いて間もなく、去年の神戸・松方ホールでのブラームスのソナタ全曲演奏会の模様がオンエアされました。彼女の艶やかな音色と中庸なテンポを保った表現は、一定の品格と節度を持っていますが、時折ほのかに熱を帯びた低弦の響きがロマンティックな色彩を与えます。この表現が特に見事だったのが「第２番」の最終楽章で、漆原さんの演奏からは「貞淑な貴婦人」のような高貴な雰囲気が感じられました。ブラームスのソナタでは過度に神経質だったり、深読みし過ぎだったりする演奏も散見されますが、このようなヴァイオリンの美しさに素直に浸ることのできる演奏がブラームスには合っているような気がします。私はこういうブラームスが聴きたかったのです。
（※：なおこのライブはフォンテックよりSACDで発売されます→amazon.co.jp）
●ウィスペルウェイ（チェロ）＆ラツィック（ピアノ）(2005.5.17 on air)
チェロとしてはオークション史上最高額でウィスペルウェイが落札し話題となった名器ガダニーニですが、確かに噂に違わぬ素晴らしい響きです。深みと重さを伴った音色の魅力はラジオを通してでも伝わってきます。
　そんな「ガダニーニをもっと聴かせて欲しい！」という私の気持ちを邪魔するかのようにナーバスな演奏を繰り広げているのは共演のラツィックです。彼のやけにスタッカートを強調したピアノ演奏が気になってしまい、耳がガダニーニに全然集中できません（苦笑）。以前ある評論家が「どうして最近のヴァイオリン奏者はピアノのように飛び跳ねて演奏するのか」と紙上で嘆いていましたが、どうしてラツィックはこんなに飛び跳ねるようにピアノを演奏するのでしょう。ウィスペルウェイも明らかに彼に感化（洗脳？）されて、鋭角的な表現を繰り広げていました。
●ラトル指揮ベルリン・フィル＆ウィーン・フィル(2005.5.18 on air)
２つ（あるいはそれ以上）のオケの団員が混ざった「合同オケ」の演奏は、合わせるのが精一杯、音楽表現は二の次、といったものが多かったような気がします。特に「ベルリンの壁」崩壊時に欧州各地のオーケストラ団員を集めてバーンスタインが指揮した「第九」は今聴くと痛々しいものがあります。
　さて今回の欧州二大オケのハイブリッドですが、ラトルが見事に大人数のオケをコントロールしていたのには驚かされました。音楽には推進力と熱気があり、分厚いオケサウンドからは凄みを感じました。そしてこれまで耳にしたことのないようなコントラバスの重量感と圧力を伴った響きは聴きモノでした。ラトルは両団体との演奏経験が豊富ですし、両オケの団員間の交流が以前から盛んだったのもプラスに働いたのでしょうが、いずれにしてもラトルは今回の件で音楽史に名を残すことになりそうです。